Pour comprendre la personne et l'art de Lucy Willis, il est impossible de passer à côté d'un personnage : le grand-père de la peintre, née en 1954. H. M. Bateman était un célèbre dessinateur anglais, caricaturiste et dessinateur de presse, avant de se tourner vers la peinture à l'âge de 40 ans. Au sommet de sa gloire, il voulait explorer de nouveaux champs, devenir un "vrai artiste". Bateman a continué à explorer la lumière et l'ombre, la perspective et le mouvement, comme sa petite-fille sait si bien le faire dans ses aquarelles, à la campagne et lors de voyages sur l'île de Gozo.
Gozo, la deuxième plus grande île maltaise, est également devenue une destination et une source d'inspiration pour Lucy Willis des années plus tard. C'est là que son célèbre grand-père avait passé les dernières années de sa vie. C'est ici que Lucy Willis a voulu se rendre aux endroits qu'elle avait découverts, transposés artistiquement sur des tableaux non datés de son grand-père. Lucy Willis est passée maître dans l'art de capturer les conditions météorologiques et la lumière dans ses œuvres. Que ce soit à Gozo, à Alep, à Jérusalem ou à Bombay : Le spectateur ressent toujours l'émotion immédiate que l'artiste a éprouvée dans ces lieux face à une architecture et une nature majestueuses ou à des conditions de lumière particulières. Bien sûr ! Car Willis sait que ce n'est pas seulement la composition d'un tableau qui compte. Ce sont la lumière et l'ombre, les contrastes en fait, qui rendent un tableau visuellement praticable et intéressant du point de vue du contenu. En même temps, le vent et le temps, le soleil, la pluie ou les nuages ne sont jamais que des instantanés. Les capturer artistiquement demande du savoir-faire et de la rapidité, un regard précis et une mise en œuvre exacte.
Lucy Willis, qui a réalisé un fantastique autoportrait d'elle-même en 1972 alors qu'elle était étudiante à la Ruskin School of Drawing and Fine Art d'Oxford, préfère aujourd'hui choisir ses motifs dans la nature et l'architecture. Des scènes lumineuses dans le sud, comme la Tunisie ou Israël, des mosquées et des fortifications sublimes : toutes les aquarelles témoignent du regard humain et de l'émotion que l'artiste porte sur son environnement. La délicatesse des couleurs et l'intensité de la lumière jouent un rôle dans l'œuvre de Willis, tout comme les motifs qui décrivent la vie quotidienne, comme une brouette, des animaux ou des fruits qui invitent à manger dans une assiette. En outre, ce sont les éléments qui émeuvent l'artiste. L'eau et ses reflets, le ciel avec ses images de nuages, l'immensité de la nature. Le monde animal dans sa beauté naturelle ne manque pas non plus, tout comme l'art architectural que l'homme est capable de créer. Les temples, les églises, les entrées et les halls invitent à s'y promener.
Le mouvement est également un motif de l'expression artistique de Lucy Willis. Alors que d'un côté, on ressent un calme presque méditatif en contemplant ses œuvres d'art, de l'autre, c'est le quotidien humain que l'artiste parvient à capturer en quelques coups de pinceau. Au cours de ses nombreux voyages, qui l'ont menée de l'Asie à l'Afrique en passant par l'Orient pour Artist Magazine depuis 1990, elle redécouvre sans cesse la beauté de l'existence humaine sous toutes ses formes d'expression. C'est aussi pour cette raison que Willis connaît un succès national et international !
Pour comprendre la personne et l'art de Lucy Willis, il est impossible de passer à côté d'un personnage : le grand-père de la peintre, née en 1954. H. M. Bateman était un célèbre dessinateur anglais, caricaturiste et dessinateur de presse, avant de se tourner vers la peinture à l'âge de 40 ans. Au sommet de sa gloire, il voulait explorer de nouveaux champs, devenir un "vrai artiste". Bateman a continué à explorer la lumière et l'ombre, la perspective et le mouvement, comme sa petite-fille sait si bien le faire dans ses aquarelles, à la campagne et lors de voyages sur l'île de Gozo.
Gozo, la deuxième plus grande île maltaise, est également devenue une destination et une source d'inspiration pour Lucy Willis des années plus tard. C'est là que son célèbre grand-père avait passé les dernières années de sa vie. C'est ici que Lucy Willis a voulu se rendre aux endroits qu'elle avait découverts, transposés artistiquement sur des tableaux non datés de son grand-père. Lucy Willis est passée maître dans l'art de capturer les conditions météorologiques et la lumière dans ses œuvres. Que ce soit à Gozo, à Alep, à Jérusalem ou à Bombay : Le spectateur ressent toujours l'émotion immédiate que l'artiste a éprouvée dans ces lieux face à une architecture et une nature majestueuses ou à des conditions de lumière particulières. Bien sûr ! Car Willis sait que ce n'est pas seulement la composition d'un tableau qui compte. Ce sont la lumière et l'ombre, les contrastes en fait, qui rendent un tableau visuellement praticable et intéressant du point de vue du contenu. En même temps, le vent et le temps, le soleil, la pluie ou les nuages ne sont jamais que des instantanés. Les capturer artistiquement demande du savoir-faire et de la rapidité, un regard précis et une mise en œuvre exacte.
Lucy Willis, qui a réalisé un fantastique autoportrait d'elle-même en 1972 alors qu'elle était étudiante à la Ruskin School of Drawing and Fine Art d'Oxford, préfère aujourd'hui choisir ses motifs dans la nature et l'architecture. Des scènes lumineuses dans le sud, comme la Tunisie ou Israël, des mosquées et des fortifications sublimes : toutes les aquarelles témoignent du regard humain et de l'émotion que l'artiste porte sur son environnement. La délicatesse des couleurs et l'intensité de la lumière jouent un rôle dans l'œuvre de Willis, tout comme les motifs qui décrivent la vie quotidienne, comme une brouette, des animaux ou des fruits qui invitent à manger dans une assiette. En outre, ce sont les éléments qui émeuvent l'artiste. L'eau et ses reflets, le ciel avec ses images de nuages, l'immensité de la nature. Le monde animal dans sa beauté naturelle ne manque pas non plus, tout comme l'art architectural que l'homme est capable de créer. Les temples, les églises, les entrées et les halls invitent à s'y promener.
Le mouvement est également un motif de l'expression artistique de Lucy Willis. Alors que d'un côté, on ressent un calme presque méditatif en contemplant ses œuvres d'art, de l'autre, c'est le quotidien humain que l'artiste parvient à capturer en quelques coups de pinceau. Au cours de ses nombreux voyages, qui l'ont menée de l'Asie à l'Afrique en passant par l'Orient pour Artist Magazine depuis 1990, elle redécouvre sans cesse la beauté de l'existence humaine sous toutes ses formes d'expression. C'est aussi pour cette raison que Willis connaît un succès national et international !
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