Marianne Stokes était une peintre autrichienne qui vivait et travaillait en Angleterre au tournant du siècle avec son mari Adrian Strokes, également peintre. Le couple voyageait beaucoup et était en contact étroit avec d'autres artistes. L'œuvre précoce, moyenne et tardive de Marianne Stokes montre, outre un abandon progressif de la peinture à l'huile au profit de la tempera, un changement progressif dans le choix des motifs et laisse apparaître différentes influences de courants contemporains. Avec les tableaux destinés à la publication de son voyage en Hongrie, elle a également laissé une œuvre d'une grande force ethnographique.
La formation de Marianne Stoke l'a menée de sa ville natale de Graz à Munich et Paris. Lors d'un séjour en 1883 dans la colonie d'artistes de Pont-Aven, elle fit la connaissance d'Adrian Stokes, qu'elle épousa en 1884. Le couple d'artistes s'installa en Angleterre, mais voyagea beaucoup et chercha souvent le contact avec des colonies d'artistes comme St Ives en Cornouailles, où Marianne Stokes devint membre de la Newly School, ou à Skagen au Danemark. Marianne et Adrian faisaient partie des forces vives de la scène artistique, l'œuvre de Marianne reflète l'impression laissée par les échanges avec les artistes importants de l'époque.
Marianne Stokes a commencé sa carrière dans le milieu de l'école de Munich, dans l'entourage de son professeur Wilhelm von Lindenschmitt, Gabriel von Hackl, Otto Seitz et, apparemment, Johann Strauss, qui lui a dédié en 1875 une polka-mazurka intitulée "Licht und Schatten". Une œuvre précoce comme "Träumendes Mädchen" de 1875 montre pourquoi. "Le pot au lait" de 1884 montre une première évolution vers le genre.
En France, l'influence de peintres comme Jules Bastien Lepage et Jean Francois Millet se fait sentir. C'est à cette époque que l'on trouve principalement des paysages et des scènes de genre de naturalisme rural comme "Sur le chemin des champs" (1885). Les tableaux réalisés dans l'environnement de la colonie d'artistes de St Ives et du séjour à Skagen s'inscrivent également dans cette tradition. Dans "Dans un champ de renoncules", Stoke se confronte en 1890 à l'impressionnisme. A partir des années 1890, l'intérêt pour les thèmes religieux, mythiques et médiévaux-romantiques prédomine, laissant apparaître l'influence des préraphaélites. Un premier pas dans cette direction est par exemple "Le roi grenouille" d'après les frères Grimm de 1890, des œuvres comme "L'ange entretient le saint enfant" (1893) ou "Aucassin et Nicolette" (1898) sont exemplaires. À partir de 1895, Stokes s'éloigne de plus en plus de la peinture à l'huile pour se tourner vers la tempera, comme dans "Madonna et enfant" (1905). Un voyage du couple dans les Balkans est documenté en 1909 par le livre "Hongrie", pour lequel Marianne Stokes crée des images de valeur ethnographique. En 1912, Marianne se chargea de la conception d'une tapisserie pour William Morris. En 1908, elle a participé à la réalisation des bannières pour la marche des suffragettes sur l'Albert Hall. Marianne Stokes a exposé au Salon de Paris, à plusieurs reprises pour la Royal Academy, en 1890 à Munich et en 1893 à l'Exposition universelle de Chicago. Son œuvre se trouve aujourd'hui principalement dans des collections privées.
Marianne Stokes était une peintre autrichienne qui vivait et travaillait en Angleterre au tournant du siècle avec son mari Adrian Strokes, également peintre. Le couple voyageait beaucoup et était en contact étroit avec d'autres artistes. L'œuvre précoce, moyenne et tardive de Marianne Stokes montre, outre un abandon progressif de la peinture à l'huile au profit de la tempera, un changement progressif dans le choix des motifs et laisse apparaître différentes influences de courants contemporains. Avec les tableaux destinés à la publication de son voyage en Hongrie, elle a également laissé une œuvre d'une grande force ethnographique.
La formation de Marianne Stoke l'a menée de sa ville natale de Graz à Munich et Paris. Lors d'un séjour en 1883 dans la colonie d'artistes de Pont-Aven, elle fit la connaissance d'Adrian Stokes, qu'elle épousa en 1884. Le couple d'artistes s'installa en Angleterre, mais voyagea beaucoup et chercha souvent le contact avec des colonies d'artistes comme St Ives en Cornouailles, où Marianne Stokes devint membre de la Newly School, ou à Skagen au Danemark. Marianne et Adrian faisaient partie des forces vives de la scène artistique, l'œuvre de Marianne reflète l'impression laissée par les échanges avec les artistes importants de l'époque.
Marianne Stokes a commencé sa carrière dans le milieu de l'école de Munich, dans l'entourage de son professeur Wilhelm von Lindenschmitt, Gabriel von Hackl, Otto Seitz et, apparemment, Johann Strauss, qui lui a dédié en 1875 une polka-mazurka intitulée "Licht und Schatten". Une œuvre précoce comme "Träumendes Mädchen" de 1875 montre pourquoi. "Le pot au lait" de 1884 montre une première évolution vers le genre.
En France, l'influence de peintres comme Jules Bastien Lepage et Jean Francois Millet se fait sentir. C'est à cette époque que l'on trouve principalement des paysages et des scènes de genre de naturalisme rural comme "Sur le chemin des champs" (1885). Les tableaux réalisés dans l'environnement de la colonie d'artistes de St Ives et du séjour à Skagen s'inscrivent également dans cette tradition. Dans "Dans un champ de renoncules", Stoke se confronte en 1890 à l'impressionnisme. A partir des années 1890, l'intérêt pour les thèmes religieux, mythiques et médiévaux-romantiques prédomine, laissant apparaître l'influence des préraphaélites. Un premier pas dans cette direction est par exemple "Le roi grenouille" d'après les frères Grimm de 1890, des œuvres comme "L'ange entretient le saint enfant" (1893) ou "Aucassin et Nicolette" (1898) sont exemplaires. À partir de 1895, Stokes s'éloigne de plus en plus de la peinture à l'huile pour se tourner vers la tempera, comme dans "Madonna et enfant" (1905). Un voyage du couple dans les Balkans est documenté en 1909 par le livre "Hongrie", pour lequel Marianne Stokes crée des images de valeur ethnographique. En 1912, Marianne se chargea de la conception d'une tapisserie pour William Morris. En 1908, elle a participé à la réalisation des bannières pour la marche des suffragettes sur l'Albert Hall. Marianne Stokes a exposé au Salon de Paris, à plusieurs reprises pour la Royal Academy, en 1890 à Munich et en 1893 à l'Exposition universelle de Chicago. Son œuvre se trouve aujourd'hui principalement dans des collections privées.
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